似火流年

这篇剧评可能有剧透

不瞒大家，我最初是被一条热门差评吸引进来追剧的。

原本想看看这个剧到底能有多“假”，看看所谓的“yy”是什么水平，没成想竟如此上头。许久不熬夜的我，愣是兴奋不已熬着夜追平了十七集。

一大早就在全平台搜罗了很多关于这部剧的台前幕后、周边消息，随后我顶着一颗酸胀的脑袋，揉着又红又肿的眼睛，向朋友吐槽优酷这过于“佛系”的更新频率——此时，我清楚知道自己已经彻底沦陷了......

客观来讲，《似火流年》确实有一些不足之处，但这些不足之处与它的优点相比是瑕不掩瑜的，绝非某些恶评所说的那么过分。作为路人，也作为一名普通观众，看到那些评论之后也忍不住对低调的《似火流年》生出一些怜爱来。

也想聊一聊自己观剧的客观感受，希望大家不要因为部分差评就错过了这样一部用心的宝藏剧。

（泪目啊 ......这应该是人最齐的唯一一张合照了）

细节中的烟火气

《似火流年》不仅由文牧野担任总监制及艺术总监，由韩晓邯编剧兼执导，还集结了编剧修梦迪（《奇迹·笨小孩》的编剧）、美术造型指导李淼（《我不是药神》的美术指导）、剪辑指导刘景灏（《奇迹·笨小孩》的剪辑指导）。也就是说，《似火流年》的核心创作团队与《我不是药神》《奇迹·笨小孩》有着极高的重合度。

有了这样一个擅长现实题材的金牌班底作为背书，《似火流年》注定不会只是一部简简单单、轻轻松松的年代青春剧。

从歌舞厅五光十色的彩球灯，到黑白电视荧幕上的《上海滩》，主人公们唱着蹩脚的粤语歌，奔跑于老街、胡同或是小巷，来往于平房、学校、录像厅、工厂之间。

除了频繁出现的港乐、港片等时代元素之外，《似火流年》在人物妆造方面的丰富细节也做到了极致，极其完整地复刻了那个年代独有的“氛围感”。

无论是大框墨镜、牛仔喇叭裤，还是波浪卷发、花衬衫、皮衣，这些造型放在其他人身上可能略显浮夸，但放在这五位主角演员身上，莫名有着浑然天成般的贴合，仿佛这几个角色都是从他们身体里长出来的。

我想，也正是因为这种贴合，才使得作为观众的我们在观剧过程中不停为他们揪心、替他们担忧吧。

当命运的齿轮开始转动

五人组的“老大”徐卫彪，就是一个大写的讲义气选手，胆大心也粗，还很容易冲动，他最大的优点就是重感情。一旦有兄弟落难，他绝对是第一个撸起袖子往前冲的，不管对方武力值多强、势力有多大，他都不会有一丁点犹豫。

汪磊去找零钱报杀母之仇，其他人暂且都会有犹豫、有退缩，只有徐卫彪二话不说就闯进歌舞厅；得知林志华被贺尔清绑架，徐卫彪也是叫上兄弟就直奔绑票地点，哪怕他明知道贺尔清是一个“死而复生”且武力值极强的大魔王……

关于“义气”给徐卫彪造成的影响，后续我再做更细致的讨论。但你如果问这五个人当中最想和谁交朋友？我想，徐卫彪绝对是大多数人的首选。

为了“义气”，徐卫彪付出的代价是无比惨痛的。

余下四个人各有各的人格特质。

张鹏性格软弱，意志也很薄弱，从小就比较贪财，比其他人都更怕死，自带一种底层小人物的怂劲儿。

忠余楠更像是一朵生长于淤泥之中的奇葩野花。明明生长在一个复杂的家庭，却又偏偏长成了一个天真、孤独、纯粹的少年。他确实也是有些懦弱在身上的，但与张鹏不同的是，他的懦弱在遇到了真正的友情之后化成了一种清澈的、带着韧劲儿的勇敢。

剧中前十集，他失去了父亲、姐姐，到最后甚至倒在血迫里，失去了自己的生命。他的遭遇仿佛是一个注定怎么也解不开的死结，父亲的纵容与宠溺，贺尔清的死咬不放，一切因果都环环相扣，叠加在一起，酿成了他最终的悲剧命运。

这个角色不太讨喜，很容易就会被塑造成一个讨人厌的、不知人间疾苦的纨绔子弟。但幸好，张宥浩的演技是极有灵气的，他在短短十来集的戏份里，赋予了这个角色某种“小妖怪”似的特殊气质，实在是太可爱了。他与其他几位小伙伴之间迸发出的独特火花，让作为观众的我对这个角色恨不起来。

林志华和汪磊，则更像是一种人生观的一体两面。相较徐卫彪、忠余楠、张鹏三位“热血青年”来说，这两个人的底色都更加早熟、更偏冷色调。

从第一集开始，故事从林志华的回忆视角切入和展开。我们能够很清楚看到，他的性格原本就与其余四人不太一样，他武力值不高，脑力值一流，在打打杀杀的环境中他永远都是最冷静的那一个，但往往也是最受伤的那一个。

从四人小队偷看拳击比赛被捕那次开始，他就逐渐“醒悟”了。直到贺尔清覆灭、忠余楠死去、徐卫彪负罪入狱、汪磊亡命天涯......这些巨大变故几乎都发生在同一时间，这也更加促使他坚定想要成为一名人民警察。

在那个时候的林志华眼里，成为警察其实也并不能解决任何问题。但他很清楚知道，逞一时之快的暴力与义气更解决不了问题。

与汪磊相比，林志华算是很幸运的。

说到汪磊，这个角色也算是真正完美诠释了“美强惨”的终极定义。

他生来就拥有无痛感的危险体质，在尸体陪伴中长大，日常被酗酒的母亲打骂责罚，武力值奇高无比，靠着打黑拳赚钱。

少年时的汪磊原本是想要挣脱命运的牢笼，让母亲安享晚年的。其实他非常明白怎样选才是对的，但无奈的是，命运并没有给他太多选择的机会。

母亲惨死之后，他在复仇的路上陷得太深，只能一路走到底。他没有像华子那样选择走回头路的机会，更没有彪子那样的父母作为支撑。

但即便他的命运如此悲切，他对朋友的感情依旧是无比真挚。逃亡多年，他依旧关注着朋友们的安危，在听闻张鹏有危险的时候，他义不容辞选择留下来。

他不爱笑，不代表他无情义。

他不怕疼，不代表他不疼。

冷面战神·与尸共舞·美强惨·无痛症狠人·AKA汪磊

十集之前的剧情虽说沉重，但依旧是串起了许多或是快乐、或是温情的瞬间。

第十集，忠二爷的追悼会后，一曲《朋友》将剧情推至这部剧的一个重要节点。

一边是“共赴患难，绝望里紧握你手”的喧哗热闹，一边是林志华安静离去的背影。从这个时刻开始，命运的齿轮开始转动，五位主人公的未来也逐渐迎来了不可避免的分叉。

再到最新的第十七集，徐卫彪、张鹏、林志华、汪磊因为婚礼再次重聚，只是六年之后的他们都已经走上了截然不同的道路。

徐卫彪如愿以偿娶了红梅，事业一路小打小闹没有太大起色；张鹏欠下了高利贷被一路追债，还疑似沾染了毒品......林志华和汪磊的情况虽说看似相对稳定一些，也避免不了那些在黑与白、正义与情义之间来回摇摆挣扎的痛苦。

十六、十七集，一边是火一般热闹的婚礼现场，一边是冷如冰霜的现实状况。

与第十集的时间节点遥相呼应，刚好形成了一个闭环。

向“有毒的男子气概”say no

不知为何，观剧过程中总是不断回想起王菲的那首《长大》。

“你说这叫长大我说多么的费解我爱看这世上有多大可惜世界转变太快每次失意躲避我说多么可悲我爱昨天那自我天地多么粗糙却也多优美......”

即便性格不同、家庭环境不同，五位主人公的起点都是极其相似的，他们有着大大小小的缺点，但本质上他们都是善良的。

具有如此相似起点的五个人，被命运赋予了截然不同的“长大”过程，将来也必将会导向截然不同的结局。设想如果有另一个平行世界，在那个世界里，张鹏没有偷忠余楠的钱包，汪磊带着母亲继续过着平淡普通的日子，徐卫彪与张鹏、林志华继续过着小打小闹但没有性命之忧的日子——这样该多好啊。

可惜这一切都没有后悔药可以吃。

想到这些，就感觉非常可惜。

老年林志华，这种伪纪录片式采访的编排很不错。

某种程度上说，《古惑仔》等一系列的港片对我们这一代的影响是巨大的。那些快意恩仇的故事，使得我们对“江湖”充满了不切实际的幻想。

而《似火流年》做的很棒的一点在于，它既尊重这些幻想对于年轻人的价值与意义，同时也丝毫不会用浪漫的叙事方式去粉饰太平，更不会避讳讨论年轻时候的一念之差带来的悲剧效应。

无论在哪个时代，青年永远是最迷茫、最挣扎的一波人。他们对未来充满好奇，具备着足够的野心与冲劲，却总是欠缺适当的理智与智慧。

《似火流年》更像是一把利剑，戳破了表层的粉色泡泡，将幻象破碎之后的真实世界血淋淋地呈现在我们面前。

具有代表性的不仅仅是五位主人公，其他角色的命运也是如此令人唏嘘。

就拿贺尔清这个反派角色作为例子。他出逃外地，原本是因为被杰哥出卖。回归之后，他开始变本加厉报复所有人。

从火灾中逃出之后，他明明是有的选的。如果他当时选择放下屠刀，带着老婆和女儿去往外地归隐，他也一定能过上相对幸福稳定的生活。

对女儿偶尔表露出的温情，也暴露了他内心深处也是对这种生活有期待的。

可惜啊，他陷的实在是太深，也背负了好几条人命，没办法回头了。

义气是毒酒，豪饮下肚，甘苦自知。

暴力是子弹，年轻时开的枪，打中的往往是年老之后的自己。

不是所有困境都可以凭借青春的热血去超越、去改变的，冲动的结果往往是付出惨痛的代价，甚至是被黑暗吞噬。

十八岁之前的他们，尚且不明白自己将要为自己的选择付出怎样的代价。剧情如今已经过半，荧幕前的我替被追债的张鹏担忧，也心疼被哥们情义捆绑多年的徐卫彪。

《似火流年》的真实感由此得以凸显。

不知道接下来的剧情将会是怎样的走向呢？但无论如何，红梅对弟弟华子说的那段话在这样的时间节点显得尤其重要——“不许出去惹事，但是遇见事了，咱不能怕事。”

与大家共勉。期待更新！